GREAT STATE DE WE ARE STANDARD SALDRA EL 21 DE NOVIEMBRE

El nuevo disco de la banda getxotarra We are Standard, Great State, saldrá el 21 de noviembre y ya se puede escuchar el primer tema de adelant0 titulado 7:45 (Bring Me Back Home). El nuevo disco contendrá 5 temas que se aleja un tanto del sonido del grupo. Un disco más maduro, con temas más suaves y melódicos, como muestra su primer single que es una canción que, desde una base de guitarra setentera con arreglos electrónicos y la voz de Deu suena también más melódica y suave. En este Ep también destacan temas ya conocidos por el público que les ha visto en los últimos meses en directo como Summer, aunque la mejor canción es Love me. Un tema que comienza con un bajo atronador que da paso a unos riffs de guitarras y a una batería que te hace mover irremediablemente.

El grupo ha decidido sacar este mini cd para dar a conocer el punto en el que están como banda. Piensan que con el giro que han dado, es mejor darlo en pequeñas dosis para crear un puente de lo que fueron a lo que son ahora. Aparte de los tres temas mencionados, este EP contiene otros dos temas titulados Let´s Say I´m in Love (en la onda de Delorean) y The Good Ones.

El grupo, que siempre está en continuas giras, ya ha comenzado a presentar las nuevas canciones en directo, y esta son algunas de las próximas fechas:

5 de noviembre: Donostia, en el velódromo de Anoeta

1 de diciembre: Rennes (Francia), en el festival Les Transmusicales

3 de diciembre: Barcelona, en la sala Razzmatazz

7 de diciembre: Madrid, en la Joy Eslava

30 de diciembre: Bilbao, en la sala Fever con Mendetz.

La intención del grupo es girar por salas hasta verano en el que harán festivales y entremedias irán a Japón.

EL DOCTOR PASA CONSULTA

Lugar: Bilborock-La Merced
Público: Media entrada
Duración: 125 minutos

27/10/2011

Nueva tripleta de grupos en la sección pop-rock villa de Bilbao. Nos encaminamos ya a la recta final del concurso.

Tiene buena salud el rock en Murcia. El año pasado ya dejo buen sabor de boca Analogic y este año, tanto Noise Box como Inkeys han dado muestras de su calidad. El sexteto Inkeys salieron pisando el acelerador con canciones como Todo ira bien o Llámame. Una mezcla entre power pop con ramalazos de música con raíz americana tocada con tres fantásticas guitarras. Se fueron turnando el bajista que cantó las canciones en castellano y uno de los guitarristas que cantaba las canciones en ingles a excepción del tema rockero No Tengo el Control. Otro excelente grupo murciano con notable directo, con grandes armonías en las guitarras. Se nota que llevan bastante tiempo tocando juntos y los bien conjuntados que están.

Los segundos fueron los sustitutos de los sustitutos. El tiro bilbaíno Guerrero Inca venían a sustituir a Three Alien Cats (que se han quedado sin cantante) y a otros sustitutos que no tocaron. En fin, Guerrero Inca se saltaron un tanto las normas de este concurso ya que sus tres miembros pertenecen a Yellow Big Machine (segundos el año pasado). Solo han cambiado de instrumentos ya que el guitarrista ahora toca el bajo y el bajista ahora toca la batería. Este proyecto paralelo no dista mucho del proyecto principal. Cierto es que suenan más melódicos y hacen menos ruido y su música es menos agresiva pero siguen teniendo canciones guitarreras y enérgicas pero con un sonido más pausado y siguen bebiendo del rock independiente de la década de los 90´ e inclusive en alguna canción nos recordaron a los sonidos grunge de Nirvana como en Come On. Yellow Big Machine son un gran grupo por lo que estos también lo son. Al fin y al cabo son los mismos.

El quinteto de Bilbao que esta dando que hablar Dr. Maha´s Miracle Tonic eran los encargados de cerrar el día. Con su indumentaria y su música de los años 40, este grupo intenta hacer un homenaje a los charlatanes que venden productos milagrosos para todo. Así comenzó su concierto animando a la gente a comprar su producto. Hace unos días grabaron un videoclip en un céntrico café bilbaíno y parece que también tomaran imágenes de este concierto. En cuanto a lo musical, el quinteto se mueve entre el Rhythm & blues, el swing o el country tocados por todo tipo de instrumentos como el violín, contrabajo y banjos. Hacen buena música pero en bastantes ocasiones a su cantante, David Sánchez, se le va la olla como en la canción que titulan Hipopótamos Hipócritas. Estos excesos lastran su música. Al tener menos tiempo estuvieron mejor que hace dos semanas en la Plaza Corazón de María ya que su cantante estuvo más comedido y menos chistoso y hablador y sonaron excelentes temas como Who Do you Love, Bubbles and my Headache y la estupenda Mambo de los Muertos en donde el grupo se pone unas mascaras. A los que no les conocían seguro que les sorprendió el concierto.

¿DONDE ESTÁ EL METAL?

Lugar: Bilborock- La Merced
Público: Poco
Duración: 70 minutos

26/10/2011

Ante penúltima jornada de la sección de metal del villa de Bilbao. Con dos grupos venidos de Alicante y Valencia, el concurso llega a su recta final.

Los primeros fueron el trío alicantino Alternative 5 . El trío esta compuesto por Fernando Leal (guitarra y voz), Carles Esquembre (bajo y coros) y Luismi Tormo (batería y coros) estuvo desubicado en esta sección. Como grupo de metal no cuajaron ya que no son un grupo de metal sino un grupo de rock progresivo y sinfónico influenciados por Pink Floyd (hasta el bajista llevaba una camiseta de ellos). En fin temas excesivamente largos en donde destacaba los riffs de guitarras bien tocados por Fernando pero que en el apartado vocal estuvo bastante más discreto. El concierto careció de pegada, contundencia y de buen sonido. En fin hubiesen pegado más en la sección pop-rock que en la de metal. Como grupo de metal no cuaja, como grupo de rock tienen su aquel.

Llego el turno para los valencianos 13 Tries. Grupo con chica en las voces, Olaya Alcázar, que ha su vez es hermana del batería, mientras la otra pareja de hermanos lo conforman el guitarrista (Kiko Blasco) y el bajista (Borja Blasco).
En lo musical se mueven en el NuMetal. El sonido del concierto no fue bueno y todo sonaba muy embarullado sin distinguirse, a penas, los instrumentos. Tal vez al grupo les sobre algún integrante y, es que, al teclista ni se le oía y no hablemos de la percusión que ni se le notó en todo el concierto. Solo fueron disfrutables las tres últimas canciones que sonaron más contundentes y con un sonido algo más limpio. Canciones que fueron más contundentes y con más fuerza que las primeras.

JAVIER OJEDA PRESENTANDO RE-VERSOS EN BILBAO

Javier Ojeda, cantante de Danza Invisible, presentó en FNAC Bilbao su nuevo disco titulado Re-Versos tras su primer disco en solitario que se llamaba Polo Sur.

El malagueño Javier Ojeda nos presenta en este Re-Versos una colección de canciones grabadas en el teatro Echegaray de Málaga y remezcladas en estudio que incluye 6 versiones de su grupo Danza Invisible con nuevos arreglos, 8 versiones de otros grupos o solistas y 5 temas nuevos. El cantante, que se desnuda literalmente en este nuevo disco (la portada del disco dará que hablar), define este disco como una estantería de sonidos e ideas que va desde los ritmos latino americanos con boleros y baladas a poemas musicados de escritores como José María Hinojosa (Idea).

Javier Ojeda se presentó en Bilbao junto con su guitarrista Miguel Paredes y en un formato acústico iniciaron su presentación con Los Posos de Café. Está canción en el disco suena más electrónica pero en este formato es donde se aprecia lo buen cantante que es Javier Ojeda. La siguiente canción fue lo mejor de la noche, el primer single del disco es una versión de rhythm and blues de una canción de Ruth Brown titulada (Mama) He Treats Your Daughter Mean que data de 1953 y que en la voz del malagueño suena genial y en donde volvió a demostrar la versatilidad de su voz y la energía que desprende. El malagueño estuvo cordial y comunicativo y presentaba cada canción explicando de quien era y porque la había hecho. Como en una versión de Roberto Carlos titulada Amante a la Antigua. Cantó dos temas de Danza Invisible, El Ángel Caído de 1985 y para acabar con un tema que nos dijo que era todo en clásico en Latinoamerica Sin Aliento de 1986. Nos contó que la primera vez que cantaron esta canción fue en México de teloneros de Nacha Pop ante 40000 personas y que ellos aún no eran conocidos pero gracias a este concierto se convirtieron en un grupo conocido y su canción en todo un himno.

LOS CONCIERTOS DE SHAKIRA Y AC/DC EN BILBAO ENTRE LOS CONCIERTOS CON MÁS RECAUDACIÓN

El año pasado fue un año prolífico en conciertos en Bilbao. Durante 2010 grandes nombres de la escena musical internacional hicieron parada en Bilbao. Se ha dado a conocer los cantantes y grupos que han recaudado más el año pasado gracias a sus conciertos en España y dos conciertos de Bizkaia se cuelan entre lo más destacado.

-El concierto de Shakira en el BEC de Barakaldo el día 24 de noviembre recaudó algo menos de 1 millón. Pero el concierto que más recaudó el año pasado en Bilbao fue el concierto en San Mamés de AC/DC el 28 de junio que recaudó entre 2 y 3 millones.

En cuanto a los grupos que más han recaudado en la península. No hay muchas sorpresas, U2 en Sevilla ante 80000 personas tiene el record de recaudación con más de 5 millones. Le siguen con entre 4 y 5 millones Alejandro Sanz en el Palau Sant Jordi de Barcelona, Muse en el Monte do Gozo en Santiago de Compostela (acompañados con Pet Shop Boys), U2 en el estadio de Anoeta y AC/DC en Olímpico de Sevilla.
Le siguen grupos como Ammy McDonald en Palma de Mallorca, El Barrio en el Palacio de Deportes de Madrid, Iron Maiden en Valencia y Lady Gaga en el Palacio de Deportes de Madrid.
Entre 1 y 2 millones recaudaron Muse en el Vicente Calderon, Aerosmith, Lady Gaga y Eros Ramazzotti en Barcelona y Mark Knoffler en Ávila. Ya con menos de 1 millón un largo etcétera con Simply Red en Tenerife, Guns n´roses en Badalona, Kiss, Miguel Bosé o Arcade Fire en Barcelona

JOSE ANDREA DEJA MAGO DE ÖZ

Tras los problemas de voz que tuvo José Andrea en el concierto que estaban dando en la Sala Rock Star Live de Barakaldo que les hizo suspender el concierto y momentaneamente la gira de despedida de Mago de Öz, el grupo ha colgado un comunicado en su página web anunciando la marcha de José Andrea del grupo tras 16 años juntos:

José Andrea y Mägo de Oz, de común acuerdo y de forma amistosa, hemos decidido romper nuestra relación artística y dar por finalizada una etapa en la que hemos podido disfrutar de una de las voces más mágicas de los últimos 15 años en el Rock español.

Tanto José Andrea como el resto de la banda hemos pensado que él se merece despedirse de vosotros de la mejor forma que sabe hacer: regalándonos su voz en estos últimos conciertos.

Por tanto, la gira americana como las fechas previstas en España serán sus últimos conciertos antes de dejar la banda.

Desde aquí queremos desearle toda la suerte del mundo en su futura vida profesional y personal lejos del camino de baldosas amarillas. Gracias por dejarte la piel y la voz durante todos estos años.

Siempre serás un Mägo !

Jose Andrea acompañará al grupo en la gira que comienzan en el mes de noviembre que les llevara a actuar a Colombia, Chile, Perú, Bolivia, Venezuela, Ecuador y México así como en las últimas fechas en territorio peninsular (repetiran en Bilbao tras la suspensión del concierto de la sala Rock Star Live).

José Andrea también ha agradecido las muestras de cariño y afecto recibidas por los fans:

"Que os puedo decir, no sé como hacerlo, creo que lo más directo es lo más fácil...

Han sido 16 maravillosos años al lado de estos maravillosos cabrones, mi etapa junto a ellos a sido la mejor de mi vida, muchas veces hemos dicho entre nosotros que si todas las cosas que nos han pasado las pusiéramos en un libro nadie nos creería, y eso más todo el cariño que vosotros me habéis dado todos estos años es lo que me llevo, increíbles muestras de afecto y cariño por vuestra parte, dejad que os devuelva la infinitesimal parte de ese cariño en esta, mi última gira con estos cabrones...

Sólo quiero que sepáis que hace tiempo siento que todo es un ciclo que empieza y termina y vuelve a empezar...

Hace tiempo que Uróboros me llama......"

José Andrea

Mago de Öz se fundo en Madrid en 1989 por el batería Txus di Fellatio. Hasta 1994 no editaron su primer disco titulado como el grupo. Un primer disco en donde no cantaba José Andrea sino Juanma y es un disco con arreglos jazz, blues, country y rock n´roll. Ya en 1996 y con Jose Andrea en las voces editan su primer gran disco en torno a una temática. Jesús de Chamberí, una opera rock con 14 temas. Tras esta primera toma de contacto con el público que respondió bien, en 1998 editan La Leyenda de la Mancha inspirado en las andanzas de Don Quijote. En este disco destaca la canción Molinos de Viento. No tardaron mucho en editar un disco doble a finales de 1999 titulado Finisterra. Con este disco triunfaron entre el gran público con canciones que se convirtieron en himnos como Fiesta Pagana y en el que el grupo dejaba claro cual era su sonido. Heavy clásico con toques de folk y celta.

Tras una larga gira, en 2003 publican el primer disco de una trilogía que llevaba por titulo Gaia. Un disco en donde se relegaba el sonido de las guitarras a un segundo plano dando más importancia a las flautas, teclados y violines. La Costa del Silencio y La Rosa de los Vientos son clásicos de este disco. Antes de sacar Gaia II: La Voz Dormida en 2005, Mago de Öz edita un disco de versiones de canciones clásicas del rock como puro entretenimiento. El disco se titulo Belfast. Durante la gira de presentación de Gaia II, el batería Txus di Fellatio tuvo que abandonarla por agotamiento y por otros compromisos. Ya en 2010 publican la tercera parte de la trilogía Gaia III: Atlantia y a finales de noviembre de este mismo año publican Gaia: Epilogo. Un disco que contiene 10 temas que no entraron por diferentes motivos en esta trilogía.

Tras anunciar a principios de octubre que se iban a tomar un año sabático en 2012, el desarrollo de los acontecimientos a derivado en la salida, no solo por problemas de garganta sino también por diferencias entre sus compañeros, de José Andrea. Veremos si la banda tras sus proyectos en solitario (Txus di Fellatio ha editado un disco con su grupo, en el que hay varios miembros de Mago de Öz, Burdel King) deciden finiquitar la banda o buscan un cantante nuevo. La banda no ha anunciado la disolución sino que ha anunciado la marcha de su cantante.

EL NUEVO DISCO DE MUSE PARA OCTUBRE DEL 2012

Según el mánager del trio de Devon Muse, el sexto disco de estudio de la banda será publicado en octubre del 2012.
En una entrevista concedida por Anthony Addis, comentó que la banda ya está yendo al estudio de grabación en Londres y que tienen gran cantidad de material escrito.
“Ellos han escrito una gran cantidad de material, pero no sabes si cuajará entre todo lo demás. Ellos escriben constantemente. Escriben en las giras, casi todas las noches antes o después de los concierto. No sabes como saldrá hasta que empiezan a practicar juntos, porque casi todo lo hacen de forma individual” ha dicho Anthony Addis.

En una entrevista concedida por Dominic Howard, batería de Muse, comentaba que por las melodías que había enseñado Matt Bellamy al resto de la banda, era muy posible que este nuevo disco marque un nuevo sonido en el trio de Devon ya que estas melodías eran más dulces que en anteriores discos.

MEMORIA DE PEZ PRESENTANDO 100 NUDOS POR SEGUNDO

El cuarteto bizkaino Memoria de Pez presentaron por fin su segundo disco titulado 100 Nudos por segundo.

Lugar: FNAC (Bilbao)
Público: Lleno
Duración: 40 minutos

22/10/2011

El cuarteto de Zornotza Memoria de Pez, tras su anterior trabajo titulado En el mar de los sueños editado en 2008, por fin han conseguido editar a mediados de octubre su segundo disco titulado 100 Nudos por segundo. Su música es puro rock n´roll de siempre que les acerca a sonidos de Platero y Tú. De hecho este disco esta grabado en el estudio de Iñaki Uoho. Fue una pequeña presentación de 7 temas de su nuevo disco. Iniciaron su concierto con fuerza con dos temas rockeros y contundentes llamados Herraduras oxidadas y continuar con Soledad. Prosiguieron con más temas rockeros en donde sus dos guitarristas realizaban interesantes riffs de guitarras. Tras 4 canciones rockeras, llegó el turno para una canción más tranquila como Bajo las estrellas que además cierra el disco. Una preciosa canción que varía un tanto su sonido al meter teclados. Como sucedió con el siguiente tema y adelanto de su disco Celos. Ya como última canción para dejar esta mini presentación tocaron un rock n´roll titulado Buenas Intenciones con extensos solos de guitarra que llevó a su cantante y guitarrista Jon Calvo hasta la barra del bar y tocar entre la gente. Un gran grupo en directo con buenas canciones y buenos músicos.

MEMORIA DE PEZ

Jon Calvo: Guitarra y voz principal
Aitor Lacalle "Laka": guitarra y coros
Iban Uberuaga: bajo y coros
Asier Aldekogarai: batería y coros

EN LA INTIMIDAD CON UN ARTISTA DE MIERDA LLAMADO IVAN FERREIRO

Ivan Ferreiro cumple este año 20 años en el mundo de la música. Desde que comenzará a principios de los 90 con Los Piratas hasta su disolución en 2003 y su etapa en solitario a partir del 2005, su nuevo disco repasa toda esta trayectoría. Por el camino ha hecho grandes amigos que le acompañan en este disco titulado como la novela de Philip K. Dick Conversaciones con un Artista de Mierda, como Xoel López en Turnedo, El Equilibrio es Imposible con Santi Balmes (cantante de Love Of Lesbian) y en Canción de Amor y Muerte y SPNB con Rubén Pozo de Pereza. Como músicos del disco están la banda que le ha acompañado en su última gira con su hermano Amaro Ferreiro a la cabeza y con la colaboración especial de su amigo y productor Suso Saiz y los metales de No Reply.

Ivan Ferreiro se presentó en Bilbao para presentar su disco en un formato muy especial. Si en el disco canta las canciones en un formato más intimo, en tarde noche en FNAC solo le acompañó su piano. Comenzó con el último tema de su primer disco Canciones para el Tiempo y la Distancia y primero en este nuevo disco Mi Furia Paranoica. Luego saludó al público y preguntó si había alguna petición. M fue la elegida por el gallego entre las peticiones. Una canción que ya tocó en este mismo formato en su última actuación en el Kafe Antzoki bilbaíno. Y es que su última gira sirvió para recuperar temas de su anterior etapa con Los Piratas pero en un formato más intimo. El concierto prosiguió con temas como Ciudadano A cantada con mucho entusiasmo por el vigués. Nos dijo que aunque no lo pareciese estaba de promoción por lo que nos cantó una versión de otro artista de mierda como comentó él. 1999 de Love Of Lesbian sonó de maravilla en este formato. No se olvidó de tocar un tema del EP Las Siete y Media que dijo que no es un tema que suele tocar y que se iba a volver loco hablando consigo mismo ya que es un dueto. Tristeza sonó divertida y curiosa. Volvió a recuperar temas de Los Piratas con Años 80 y ya en la recta final volvió a pedir colaboración para ver que canciones quería el público que tocase. Eligió 2. Paraísos Perdidos de su último disco y pidió que por favor cantarán en la siguiente canción ya que sino se sentía solo en El Equilibrio es Imposible. Un concierto en donde solo brillan los grandes artistas y en donde se ven las limitaciones de los cantantes. IvanFerreiro brilló esa noche con la gran voz que tiene y en un formato en el que se aprecian aún más sus letras.
Podéis ver un pequeño montaje con más fotos a traves de nuestro facebook.

LA INTENSIDAD Y EMOCIÓN DE LOLA ROE

Lugar: Bilborock
Público: 175 personas
Duración: 115 minutos

20/10/2011

Nueva jornada del villa de Bilbao en la sección pop-rock. 2 grupos bizkainos y otro de Madrid tocaban en Bilborock.

Los primeros fueron el cuarteto madrileño Againts the Odds. Ganadores de varios prestigiosos premios de bandas noveles, el cuarteto ofreció un concierto algo corto (25 minutos) pero sus buenas guitarras, buenas melodías y gran importancia en los coros llenó el escenario. Beben de muchas fuentes, los coros recuerdan a los grupos de los 70´ y la música al grunge de los primeros 90´, recordando en ciertos momentos a grupos como Jet. Tienen editadas dos EP´s, el último se titula Dive In, Head First con canciones tan pegadizas como C´mon, Sharon o Fat Guys. Buen concierto de una banda de rock con sonido clásico.

Los primeros bizkainos en tocar en la noche fue el cuarteto de Atxondo con nombre de volcán Kilauea. Son un grupo con sonidos garajeros. Rock furioso cantado en ingles y en euskera con buena presencia nuevamente de guitarras. Hicieron un concierto correcto pero el sonido del grupo no ofrece nada nuevo en este tipo de música. Buenas guitarras, contundencia en el sonido pero sin ninguna sorpresa. Tuvieron mayor contundencia que los madrileños en cuanto al sonido pero los bizkainos fueron menos variados que los madrileños.


Pero lo mejor de la noche estaba por llegar. El segundo grupo bizkaino de esta noche era Lola Roe. Proyecto de una chica de Santutxu, Marta, que tras recorrer medio mundo se junta con Nano (batería), Julián (guitarra) y Kike (teclados) y grabar una maqueta con sonidos acústicos y tranquilos pero intensos y emocionales. Tras los dos primeros temas con un sonido horroroso, el grupo se supo reponer y ofrecer un concierto exquisito, con una voz que llenaba toda la sala de ternura, armonía y fuerza desgarradora. Canciones tan bonitas y sorprendentes como You Blue o la escalofriante Rojo Cadmio que puso la piel de gallina a más de uno. Impresionante canción, tan tranquila como desgarradora y con un final apoteósico. Con un silencio absoluto en la sala, Marta cantó una canción con la única ayuda de sus palmas y para acabar su delicioso concierto, el tema preferido de la banda de su maqueta. Further en el que invitó a la gente a hacer ruido con las llaves. Concierto muy grande que les hace acariciar la final del villa de Bilbao y seguramente algún premio más. Se lo merecen.

JOTNAR CRUZA EL CHARCO

Lugar: Bilborock-La Merced
Público: 50 personas
Duración: 75 minutos

19/10/2011

Segunda jornada para los amantes de los sonidos más duros en el villa de Bilbao. Poco público se acercó a la sala en una noche lluviosa y fría.

El quinteto de Las Palmas Jotnar fueron los primeros en aparecer por el escenario. Un grupo bien equilibrado con sonidos duros y agresivos pero sin olvidar las melodías, metalcore con su toque de death metal melódico. Una propuesta acertada de un grupo que se le vio que tenía tablas, con buenos músicos y un cantante con buena voz. Los de Las Palmas venían a presentar las canciones de su EP Gaint y un claro esponente de cual es el sonido de la banda entre sonidos duros y agresivos pero con melodía fue el tema I am Gaint que sonó poderosa.
Buen concierto de una banda interesante. La próxima actuación de Jotnar será en la sala Santana 27 el viernes 21 de octubre. Así de pasó aprovechan el largo viaje que han tenido que hacer para acercarse a Bilbao.

Los navarros Allowance cerraron la noche del miércoles. Cabe destacar la juventud de este grupo que mezcla el death metal de inspiración melódica y el trash cercano en ocasiones a Metallica. Con temas tal vez excesivamente largos (la primera canción duró 8 minutos) los músicos estuvieron más que correctos y a su cantante se le veía muy contento y feliz y nos dijo que eramos los mejor público. Sonidos contundentes y fuerza sobre el escenario de un grupo que tan solo lleva dos años como tal. Deben pulir algunos aspectos pero sonaron correctos.

LA CIUDAD DE LOS MUY FELLINI

El dio navarro Muy Fellini han editado su segundo disco titulado La Ciudad de las Palmeras. Doce cortes que vasculan entre el intimismo y sonidos rockeros con ese punto de distorsión. El dúo esta compuesto por Edu Ugarte a la batería y Juan Maravi en la voz y en la guitarra.

Tras formar parte de los grupos más interesantes del panorama navarro como Half Foot Outside decidieron unir sus fuerzas en 2009 con un disco homónimo, y tras editar el año pasado un EP de cuatro temas nos presentan las nuevas canciones de su segundo larga duración.
El miércoles día 19 de octubre presentaban en directo en la FNAC de Bilbao el disco y en formato dúo fueron desgranando el disco. Tocaron un total de ocho temas siendo el primero la que titula su segundo disco La Ciudad de las Palmeras. Una canción tranquila y es que este dúo tiene canciones muy diversas entre si. Desde canciones más pop como el single Las Almas Perdidas a canciones más intensas y rockeras en donde se lucen con este formato y en el que en ciertas partes recordaba a Los Planetas. Tuvieron innumerables errores tanto en letras como en la guitarra y batería y es que se miraban entre ellos cuando cometían un error. O aún están en fase de ensayos o no están muy acostumbrados a tocar los nuevos temas en este formato. Un grupo con unas letras muy particulares, cotidianas, introspectivas y con bastantes medios tiempos. El homenaje a The Black Keys fue lo mejor de la velada. Hubo tiempo inclusive de darse un paseo por México.

NUEVO VIDEO COLORISTA DE GRISES

Tras el primer vídeo titulado Plástico Eléctrico el quinteto de Zestoa Grises compuesto por Eñaut Gaztañaga (voz y guitarras), Amancay Gaztañaga (voz), Alejandro Orbegozo (sintetizadores), Raul Olaizola (bajo) y Antonio Diniz (bateria) nos presenta el segundo vídeo de su disco El Hombre Bolígrafo dirigido por Josu Torrelday y Aitor Guerrero. La canción se titula Parafait y esta rodado en varios parajes entre ellos el metro de Bilbao.

Parfait | GRISES - Click here for more blooper videos

Grises es una de las bandas vascas más prometedores y sus recomendables conciertos destacan por su ritmo y por su entrega en directo. Han teloneado a numerosos grupos entre los que destacan We are Standard o Sexy Sadie y el 4 de noviembre a partir de las 19:00h. tocarán en el FNAC bilbaíno.

SUSPENDEN LA GIRA DESPEDIDA DE MAGO DE ÖZ EN LA SALA ROCK STAR LIVE DE BARAKALDO

El grupo madrileño Mago de Öz que tocaban el pasado viernes día 14 de octubre en la sala barakaldesa Rock Star Live se vieron obligados a suspender el concierto debido a los problemas de salud de sus cantante José Andrea.

Tras interpretar la canción El Peso del Alma, José Andrea se tuvo que retirar del escenario. Aún así la banda intentó seguir sin él para ver si era un problema menor e interpretaron La Rosa de los Vientos cantada por su batería Txus Di Fellatio y Patricia Tapia.
La banda entonces abandonó el escenario para preocuparse por la salud de su compañero, y tras varios minutos de espera salió toda la banda (Jose Manuel Pizarro, Carlos Prieto, Frank, Juan Carlos Marín, Sergio Cisneros “Kiskilla” y Pedro Díaz Herrero) junto al road manager quien dijo que iban a interrumpir el concierto por "problemas en la voz del vocalista José Andrëa". Entonces Txus tomó el micrófono y también comunicó que el concierto que iban a dar al día siguiente (15 de octubre) en la sala La Riviera de Madrid también se suspendía. Aún así, la banda se animó para que la gente no se fuese enfadada a casa y tocaron unos cuantos temas más con la voz de Patricia Tapia

Hacía tiempo que Mago de Öz estaban pidiendo un descanso en sus carreras y de hecho este iba a ser uno de sus últimos conciertos en la península. A partir del mes de noviembre se iban a Latinoaméria para acabar la gira y tomarse un año sabático como grupo y emprender algunos su carrera en solitario. Este es el comunicado que ha dejado la banda en su pagina web:

Sentimos comunicaros que desde el día de hoy y hasta nuevo aviso, Mägo de Oz nos vemos obligados a suspender la gira, debido a un problema serio de salud de nuestro vocalista José Andrea.

Así pues, el concierto previsto para mañana día 15 de octubre en la sala La Riviera de Madrid se aplaza momentáneamente.

A lo largo de la próxima semana José se va a someter a diversas pruebas y estudios médicos con el fin de intentar solventar este grave contratiempo, y en la mayor brevedad posible, os iremos informando de todo lo referente a los próximos conciertos de la gira, y, por supuesto, sobre el estado de salud de José.

Desde aquí, la web oficial del grupo, queremos disculparnos por el trastorno que os hayamos podido ocasionar como consecuencia de este inesperado suceso, y os aseguramos que pase lo que pase, la intención de Mägo de Oz no es otra que la de disfrutar con todos vosotros en los conciertos previstos para este fin de gira del presente año.

También queremos agradecer muy especialmente a todos aquellos que en la noche de hoy han asistido a nuestro concierto en la sala RockStar de Barakaldo y han compartido con el grupo un concierto tan emotivo como accidentado, debido al problema de salud de José Andrëa. En su nombre y en el de todo Mägo de Oz os damos las gracias por vuestra comprensión y os emplazamos en las próximas horas, o pocos días, a comunicaros tanto el diagnóstico, como posibles soluciones para poder realizar los próximos conciertos.

Gracias por seguir atentos a nuestras noticias…

We must be over the rainbow !

- Mägo de Oz -

EL ECOSISTEMA DE LA PULQUERIA

La Pulquería actuó en plenas fiestas de San Fausto de Basauri llegando a convencer en momentos puntuales de su actuación.

Lugar: Plaza de Arizgoiti (Basauri)
Público: 1000 personas
Duración: 90 minutos

14/10/2011

Las fiestas de Basauri se caracterizan normalmente, a parte de por su buen ambiente, de una cuidada selección de conciertos con grupos siempre de primer orden. En cambio este año la elección de los grupos ha sido muy pobre. Poca diversidad y la elección como grupo más importante de las fiestas al grupo valenciado La Pulqueria. Un grupo siempre muy presente por nuestros escenarios y que tocan habitualmente (sin ir más lejos el 12 de noviembre volverán a tocar en fiestas de Zamudio). Como teloneros tuvieron al grupo getxotarra Clarisse. Concierto algo más que discreto con bastante mal sonido y unas canciones de pop inofensivo que a pesar de meter trompeta no acaban de cuajar al faltarles algo más.

Tras una pequeña intro con música circense en donde de forma humorística presentaba a la banda, La Pulquería inició su concierto de forma divertida, y es que lo iniciaron con uno de los riffs más característicos de la historia del rock, el Thunderstruck de AC/DC. El grupo comenzó con sus canciones más rockeras. Así sonaron ¿Donde Están?, la republicana El Gran Chingón o una de sus hits más conocidos Always. El concierto, al igual que con el grupo telonero no sonaba excesivamente bien, pero la banda daba todo sobre el escenario con su cantante saltando y cantando. El grupo ofrecía lo que la gente esperaba de ellos. Diversión, hard rock, algún corrido mexicano y sobre todo mucho ska. Y este fue el problema, que abusaron demasiado del ska y recordaron en buena parte del concierto al grupo madrileño Ska-p pero sin su carga política llegando en ciertos momentos a cansar al público.

No faltaron éxitos de la banda como Morirse de Pena y una de las cimas del directo, El Día de los Muertos en la parte central del concierto. A partir de esta canción que la gente la recibió con mucho entusiasmo y la canto y botó al ritmo de ella, el concierto fue cuesta abajo. Ralentizaron el ritmo con canciones como Plata y Plomo (una canción con una letra que va sobre una mujer de un narcotraficante que se queda con el "negocio" de su marido tras su muerte). Realizaron una descafeinada versión de Calaberas y Diablitos de los Fabulosos Cadillacs. Solo consiguieron remontar el vuelo en las dos últimas canciones antes de despedirse en donde volvieron a sonidos mas rockeros y contundentes.
Ya en los bises, otra de las cimas del concierto con un público botando y cantando de nuevo con su ya clásico Gitano y un fin de fiesta con la versión de Misirlou de Dick Dale (B.S.O. de Pulp Fiction) en donde su cantante, Gerard Sanz alias el huracán romántica, bajo del escenario para dar tequila a las primeras filas, y el público a su vez para darle del porrón tan característico de las fiestas de Basauri.
Final de un concierto que en general no tuvo buen sonido y una banda que empezó bien su concierto para ir diluyendose a lo largo de su repertorio. Estuvo mejor su concierto el año pasado en fiestas de Sestao.

BENDITO RUIDO

Lugar: Bilborock- La Merced
Público: 175 personas
Duración: 130 minutos

13/10/2011

Gran cuarta jornada del concurso villa de Bilbao con tres grupos muy diferentes entre si pero que dejaron excelente sabor de boca a los presentes. Folk, pop, rock y noise se juntaron en la tarde noche del jueves.

Los primeros en aparecer fueron los barceloneses Olivemoon. Quinteto de folk-rock con influencias de Micah P. Hinson . Venían a presentar las canciones de su nuevo EP titulado The Thickest Forest y que sobre el escenario desplegaron todo su arsenal de instrumentos. Violín, guitarra acústica, xilófono, megáfono etc. Canciones tranquilas pero intensas y emotivas con la voz suave y desgarrada, en ocasiones, de Marc Navarro crearon un ambiente intimo pero a la vez cercano con el público. Buen concierto de este quinteto que el sábado volverán a tocar en Bilbao. Esta vez en FNAC. Seguro que en las distancias cortas mejoran todavía más.

Tiempo para los segundos de la noche. Y cambio completo de tipo de música. El sexteto navarro Innerve editaron su primer disco Tripulante en 2009. Un primer disco ambicioso ya que era doble. Al año siguiente editaron un EP y ya este mismo año, en septiembre, editan su segundo larga duración, que aprovecharon para presentarlo en Bilbao, titulado Pactos entre Aves & Bestias. Un grupo en lo musical inclasificable ya que tocan alguna canción con cierto sabor a rock americano, a un pop algo más suave y pisar nuevamente el acelerador con un rock más contundente. La banda tiene dos cantantes. Iniciaron su concierto tocando la intensa canción En Paralelo, tuvieron un tiempo para el recuerdo con la bonita y sentida Anapurna que la dedicaron a un montañero muerto recientemente y acabaron el concierto con la más rockera Química o no. Especialmete destacables las dos canciones que tocó la banda con la armónica. Notable concierto de una banda que puede dar aún más de si y es que a pesar de la energía desplegada, el sonido no fue todo lo bueno que debería no dejando escuchar las letras de las canciones al sonar demasiado bajo la voz de uno de los cantantes.

Lo mejor estaba por venir. Los murcianos Noise Box realizaron un conciertazo. Guitarras afiladas, distorsión, un bajista inmenso y uno de los mejores baterías que han pasado por el villa en los últimos años. Este quinteto que recientemente se han pasado al castellano con su nuevo EP Almas de Destrucción Masiva practican un rock punzante, ruidoso y espectacular. Su concierto fue eléctrico, potente, con la voz desgarradora de Jesús. Explosiones de sonido distorsionado y un grupo que se dejo hasta la última gota de sudor para defender su repertorio. La última canción, a pesar de los problemas que tuvo uno de sus guitarristas, fue auténticamente escalofriante. El Caballo Ganador sonó impresionante, desgarradora, emotiva y contundente con un batería que se puso en pie para aporrear la batería. Enorme banda que se nota que tienen muchas tablas y que deben salir ya de la escena local murciana y prodigare más por escenarios de festivales grandes y desde luego tener más repercusión.
Por lo visto hasta ahora, son uno de nuestros grandes favoritos para llegar a la final del concurso villa de Bilbao.

METAL A PIÑON FIJO

Lugar: Bilborock-La Merced
Público: 175 personas
Duración: 75 minutos

12/10/2011

Una vez finiquitada las dos semifinales de las Otras Tendencias, el miércoles era la jornada en la que debutaba este año la sección de metal. Con buena entrada en la sala a pesar de ser festivo, dos grupos ponían en liza su metal. Uno vasco y el otra catalán.

El grupo bizkaino Ero ya les vimos en fiestas de Bilbao, y esta vez se les vio más conjuntados y con más ganas. Estuvieron más contundentes que en agosto y su cantante se le vio menos encorsetado y con algo más de tablas. Practicamente sin descanso, el grupo tocó rápido sin tiempo casi de saludar al público. Entre el rock contundente y alternativo al metal contemporáneo, el cuarteto se defendió bien sobre el escenario con un guitarrista imaginativo, un bajista efectista y un batería con pegada. Tal vez la voz estuvo algo baja pero en general se le podía oír como cantaba en euskera. Como en el concierto de agosto volvieron a reivindicar el papel de Kukutza y en castellano (fue lo único que dijeron en todo el concierto) dedicaron una canción en una sala municipal y en un concurso organizado y pagado por el Ayuntamiento a la intolerancia del señor alcalde Azkuna.

Luego llegó el turno al también cuarteto Vivid Remorse desde Barcelona. Concierto desigual. El trash metal con corte clásico y canciones veloces pero bastante repetitivas. El cantante tenía varios registros pero cuando pasaba de uno a otro en la misma canción se le notaba más limitado. Venían a presentar por primera vez en Bizkaia su disco debut titulado The Seed of Malaise y también adelantaron alguna canción de su próximo disco. Tocaron canciones como Metal Disorder o la mejor de la noche y de la que ellos según nos dijeron están orgullosos de ella Slave of Freedom. Y como fin de concierto se guardaron una versión de Ramones, su clásico Hey Ho Let´s Go, que cuanto menos es discutible la versión.

LOS ÚLTIMOS LANZAMIENTOS DISCOGRAFICOS NACIONALES DEL AÑO 2011

Numerosos grupos y solistas están preparando nuevos discos que serán editados en las próximas semanas o meses. Mientras algunos ya han editado sus nuevos y esperados discos como Amaral (Hacía lo Salvaje), La Oreja de Van Gogh (Cometas por el Cielo), Antonio Orozco (Diez). Ante de que acabe el año sabremos como suenan las nuevas canciones de todos estos artistas nacionales.

-El 18 de octubre tiene previsto Sidonie la publicación de su nuevo disco El Fluido Garcia. Sera su sexto disco en donde vuelven a la psicodelia que tanto ha marcado su carrera como trio. El disco viene precedido de la canción de adelanto, la estupenda El Bosque.

El Bosque - Sidonie (Music Video) - The best video clips are right here

-El 24 de octubre se estrenará en la página del cantante donostiarra Mikel Erentxun la canción de adelanto Si te Vas/Veneno de su nuevo disco 24 Golpes. Al día siguiente se pondrá a la venta esta canción por iTunes y Spotify mientras que el disco físico saldrá en enero de 2012. Un disco que en palabras del ex-Duncan Dhu será más rockero y tendrá más presencia las guitarras.

-Para el 25 de octubre esta previsto la publicación del quinto disco en solitario del ex-El Último de la Fila, Manolo García. Llevara por titulo Los Días Intactos. El primer single oficial del disco es Un Giro Teatral que ya esta a la venta en iTunes. Pero no solo vamos a conocer esta canción antes de que salga el disco. Manolo García adelantará el 11 de octubre Sombra de la Sombra de tu Sombrero y el 18 de octubre Lo Quiero Todo. El disco esta compuesto por 16 temas nuevos.

- Para el 8 de noviembre se espera el segundo disco de Amaia Montero con un titulo muy original. Amaia Montero 2. Precedido de la polémica ya que la canción de adelanto titulada Caminando se filtro por internet sin ser aun editada en el estudio. La donostiarra se enfadó y dijo que con esto se corría el riesgo de que no se iba a publicar el disco. Finalmente se publica a principios de noviembre y fue grabado en Los Ángeles durante los meses de julio y agosto.

-También para principios de noviembre (también el día 8) se espera el séptimo disco de la canaria Rosana Arbelo titulado Buenos Días Mundo. La canción de adelanto será Mi Trozo de Cielo. Un disco según la canaria más cercano al rock pero que mantiene en las letras, escritas por ella, la realidad social, la emotividad y su optimismo.

-Para mediados de noviembre también se espera el décimo disco de la mexicana Paulina Rubio titulado Brava y que tendrá de canción de adelanto Me Gustas Tanto escrita junto a un dúo de reggaeton. No habrá muchas sorpresas en este disco que contendrá canciones en ingles y castellano y esta grabado en Nueva York, Los Ángeles, Madrid y Jamaica y con colaboraciones como la de Wyclef Jean.

-Para finales de noviembre (el día 22) se publicará el nuevo disco de Estopa titulado Estopa 2.0. Tras cumplir 10 años en la música, el dúo de hermanos publica su séptimo disco que, según dicen, es una vuelta al espíritu de sus inicios pero con algunas sorpresas y vueltas de tuerca. La canción de adelanto será La Primavera. El tracklist del disco es el siguiente:

Mañanitas
Bacilón
Me quedaré
La Primavera
Alma Animal
Un Rincón de mi Mundo
Rumba sin Nombre
La Bombillita
Estación del Olvido
Indecisión o no
Empanados
La Locura

- Para diciembre se espera el séptimo disco del zaragozano Enrique Bunbury que llevara por titulo Licenciado en Cantinas. Este séptimo disco ha sido grabado en Texas junto a su banda habitual, Los Santos Inocentes, y esta dividido en cuatro partes ya que es un disco conceptual, narrativo y cinematográfico. Este es el tracklist del disco.

- A
1. El puñado
2. Es solo una leyenda
3. Que hable ahora o calle para siempre
4. Domino

- B
1. Noche de putas
2. Dealer
3. Track desconocido
4. Texican Fanfarria
5. Hechos de salva

- C
1. Licenciado cantinas
2. Desaparecidos
3. Pensar
4. Olores de ayer
5. El caminante

- D
1. Drive in Libertad
2. La oscura
3. Hoy por ti mañana por el forajido
4. Vivieron felices. (El puñado part II)

Además otros grupos y cantantes clásicos del panorama nacional publicarán discos recopilatorios dando una vuelta de tuerca a sus canciones. Así para finales de noviembre se espera el nuevo trabajo de Luz Casal titulado Un Ramo de Rosas en el que a parte de algunas canciones nuevas, revisitara sus grandes clásicos con la colaboración del grupo francés Nouvelle Vague.
Hombres G publicarán a finales de diciembre un disco acústico titulado Acústico desde Zahara. Además de repasar todos sus grandes éxitos en este formato incluirán una canción inédita. Ha sido grabado en el Hotel El Varadero de Zahara de los Atunes (Cádiz) y que además ira acompañado por un documental. Tendrá las colaboraciones entre otros de Alejandro Sanz, Dani Martin, Pereza, Álvaro Urquijo, Miguel Bosé y Ana Torroja.

LOS BLACK CROWES BIZKAINOS

Lugar: Bilborock- La Merced
Público: 300 personas
Duración: 115 minutos

06/10/2011

Tercera jornada del concurso villa de Bilbao, que de momento, ha sido la más multitudinaria. Como es costumbre, tres grupos actuaban la tarde noche del jueves. Un cuarteto joven de pop con muchos matices, una de las esperanzas de rock setentero bizkaino, y unos madrileños con aires de la década de los 90.

Los primeros en aparecer por el escenario fueron el cuarteto catalán The Free Fall Band. Apadrinados por el gran Miqui Puig que estaba presente en la sala ayudandoles en las labores técnicas, este grupo ofreció un gran concierto de pop y melodías sencillas acompañados por clarinetes, ukeleles etc. Tocaron temas como Zombies o la preciosa y sencilla Miqui´s Two Nostalgic Punk Songs. Canciones delicadas y optimistas de un grupo que se diferencia mucho de los demás grupos que participan en el concurso. Lo suyo no es la distorsión, ni los sonidos saturados, lo suyo son canciones con melodías sencillas con un toque jazz intentando transmitir su buen rollo. Juventud y buena música en un concierto sorprendente y entretenido.

El trio de rock setentero The Last Fair Deal fueron los siguientes. Este trio compuesto por Iker, Gonzalo y Virginia a la batería siguen evolucionando. Les seguimos desde sus comienzos y ahora se sienten más seguros sobre el escenario, tienen mayor presencia y su estilo sigue derivando a un rock que recuerda inevitablemente a The Black Crowes. Su concierto fue limpio y si vio a un grupo cada vez más conjuntado en donde los solos de guitarra van cogiendo mayor protagonismo. Este grupo mejoraría una barbaridad con una guitarra más ya que algunas canciones tendrían más pegada con una guitarra rítmica más. A pesar de ello el mejor concierto que les hemos visto a este trio de Bilbao.

Para finalizar la velada, los madrileños Breath!. Si cierras los ojos y escuchas la música de este grupo, uno se da cuenta que por ellos no ha pasado el tiempo y es que te llevan a los sonidos de los primeros años de la década de los 90. Claramente influenciados por los primeros discos de Pearl Jam (su cantante parecía una copia de Eddie Vedder en lo estilístico y en la voz) este grupo tal vez peco de repetirse un tanto en las estructuras de las canciones. Siempre comenzaban igual, con el cantante cantando solo con la guitarra de forma relajada con esa voz que llenaba toda la sala para luego ofrecer algo más de contundencia cuando tocaban el resto de sus compañeros de la banda. Un concierto un tanto frío y algo lineal que no ofrece nada nuevo ya que recuerda mucho al grunge de los primeros años de los noventa. El público en su mayoría respondió bien y en general gusto su concierto. Pero lo dicho tal vez fue un concierto demasiado sobrio y con poco ritmo y le falto algo a las canciones. Un poco más de sangre y chicha.

¿FIN DE LAS OTRAS TENDENCIAS?

Lugar: Bilborock-La Merced
Público: Paupérrimo
Duración: 110 minutos

05/10/2011

Nuevo batacazo de la sección de Otras Tendencias del concurso Villa de Bilbao. Segunda y última jornada que con el cambio de día (antes eran los viernes) no han conseguido captar más público e inclusive lo han perdido. Un claro ejemplo fue el primero que saltó al escenario. Thompson congregó a 15 personas durante su sesión de DJ con mucho house e intentando crear atmósferas pero ver a una persona durante media hora delante del ordenador sin hacer gran cosa, solo jugando con su mesa de sonido y subiendo y bajando los graves es poco interesante.

La cosa mejoró en todos los aspectos con el segundo grupo en liza. Los navarros All My Circuits congrego ya a medio centenar de personas con su electropop clásico. Iniciaron su concierto con la electrónica Home para a continuación ya con dos guitarras y bajo atacar con Walking Alone. Un concierto que fue de menos a más sobre todo en el apartado vocal en donde la chica comenzó dubitativa pero fue consiguiendo protagonismo y superó ampliamente a la voz masculina. En la última canción el cantante masculino sacó una peluca morada y fue la mejor canción del concierto que estuvo bien sin llegar al notable pero en ocasiones sonaron algo repetitivos. Encima como les sobraba tiempo repitieron una canción.

Para finalizar la jornada y la sección de Otras Tendencias venían desde Málaga The Stelliumy. Superaron ampliamente el medio centenar de personas y desde luego que se llevarán el premio de esta sección. No creo que pueda haber discusión. Música 100% bailable y disfrutable que como el grupo anterior tenía dos cantantes, un chico y una chica. Iniciaron su concierto con la contundente Reset para ir turnandose en el apartado vocal. Hubo de todo en su concierto. Uno de los músicos se puso una careta de un mono, la chica se cambió de vestido, el chico en la última canción se cambió también de ropa y salió maquillado a lo Joker. Una banda joven y fresca que basa su música en la Rave londinense y en sus excelentes visuales. Buen concierto que hizo bailar y disfrutar al público.


Ahora solo queda esperar qué es lo que decide el jurado. No hay mucho donde elegir y es que solo han tocado 5 grupos en esta sección. Este año, como novedad, hay final. Una final, por otra parte, más innecesaria que los 3 vigilantes que están en la puerta de sala y que nos preguntamos que pintan ahí y quién les paga para no hacer nada. Ni va tanta gente a los conciertos, ni son tan peligrosos. En los conciertos de fiestas de Bilbao podía haber más problemas y no había nadie.
En fin sin desviarnos de la final, los finalistas deberían ser: The Stelliumy (deben ser los ganadores), All My Circuits (deben conseguir la medalla de plata) y Dr. Skyloop como terceros

LA SENDA DEL TIEMPO PERJUDICA A CELTAS CORTOS

Celtas Cortos, o lo que queda de ellos, en fiestas de San Miguel de Basauri en un concierto carente de buen sonido de una banda que ha vivido mejores épocas.

Lugar: Parque Los Pinceles (Basauri)
Público: Hetereogénio. Lleno
Duración: 110 minutos

01/10/2011

El grupo pucelano Celtas Cortos visitaba nuevamente tierras bizkainas. El grupo intenta recuperar un estatus en el panorama nacional tras la espantada de Jesús Cifuentes en 2002. Tras intentar cada uno por su lado y fracasar en el intento, estos nuevos Celtas Cortos en el que solo quedan 4 componentes de la banda original, están volviendo poco a poco a sonidos más celtas abandonando la experimentación y el rock de los últimos discos de la banda antes de la marcha de Cifu. 40 de Abril y el último disco que venían a presentar Introversiones les acercaba a fiestas del barrio de San Miguel de Basauri.

Como grupo telonero actuaron en una hora pasada el grupo de Basauri Línea 2. Con su rock urbano y tan monocorde como el de La Fuga a los que versionaron, este cuarteto no ofreció nada nuevo. Canciones tocadas a piñón fijo, versionando a Platero y Tú, recordando a sus amigos Kutxi de Marea con el que han colaborado en su último y tercer disco titulado Brazos Cruzados, dedicando canciones a Kukutxa (Mundo sin Corazón), recordando su concierto en la cárcel de Basauri (Preso), pero parafraseando una canción de ellos necesitan buscar la inspiración. Nada nuevo. Grupos de estos hay un puñado.

A las 00:35h. pasadas Celtas Cortos se subía al escenario y comenzaban su concierto con una canción instrumental para a continuación atacar con su primer clásico Ya Está Bien. En formato de septeto, el grupo tocó todos sus éxitos dejando poco espacio para sus nuevas canciones. Pero donde realmente brillaron fueron en los seis temas instrumentales que nos ofrecieron. Es donde realmente se ven las influencias celtas de este grupo y donde ofrecieron lo mejor de ellos. El sonido del concierto no fue bueno, sonó muy embarullado y como banda no funcionaron. El batería Diego Martín carecía de pegada y solo aporreaba la batería de forma poco rítmica, las guitarras de José Sendino no sonaron limpias y en otras ocasiones ha estado mejor, el bajista Óscar García ni se le noto (estuvo sentado en un taburete casi todo el concierto, al parecer estaba enfermo), Alberto García cumplió como siempre y en cuanto a Jesús Cifuentes estuvo más bien flojo en el apartado vocal y tan mal como siempre en su oratoria al público. Nunca fue un gran orador. El único que puso un poco de emoción y sangre al concierto fue el gaitero Antón Dávila.

El grupo seguía tocando sus grandes éxitos con letras con mensaje como En estos Días Inciertos o El Emigrante con temas que todos esperábamos como 20 de Abril o Cuentame un Cuento. Pero la banda no funcionaba, Cifu no sabía imponerse e inclusive en alguna ocasión se le iba la letra de las canciones (especialmente en las nuevas como una de las primeras que tocaron El Blues del Pescador). Tras canciones como la rockera y skatalítica Skaparate Nacional y la instrumental El Tunel de las Delicias, sonó la preciosa y tranquila La Senda del Tiempo coreada por un público de toda condición (punkis, gente mayor, gente joven). Recta final del concierto recuperando una canción de su último disco la festiva versión de The Pogues traducida al castellano Fiesta.

Ya en los bises, los Celtas atacaron con una canción de su último disco con canciones nuevas (40 de Abril) la tranquila, popera y celta Retales de una Vida para a continuación pisar el acelerador con las canciones que aún no habían tocado. La desdibujada Haz Turismo y finalizaron con la rockera No Nos Podrán Parar. Final de concierto.
Celtas Cortos ofrecieron un concierto pobre en el sonido, sin mucho ritmo lastrado por un mal sonido, un batería que lo mejor que podemos decir de él es que es muy limitado y un Cifu que estuvo más bien flojo. No transmitieron mucha emoción y fiesta y sus clásicos quedaron desdibujados por la voz de Cifuentes.