23 de agosto de 2017

TT SYNDICATE PUSIERON EL RITMO DE R&B, SOUL Y BEAT A LA NOCHE CALUROSA DEL LUNES EN LA KONPARTSA ALGARA

Los portugueses TT Syndicate calentaron el ambiente más de lo que estaba la noche del lunes.

Lugar: Konpartsa Algara.
Duración: 65 minutos.
21/08/2017

   En una triple jornada comenzada por Moonshine Wagon, los sonidos más retros y R & B de The Limboos destacó el concierto internacional que nos ha acostumbrado en los últimos años la konpartsa Algara. Desde Oporto (Portugal) nos visitaban el septeto TT Syndicate que presentaban su nuevo disco homónimo publicado este mismo año.

    Pasaban casi 5 minutos de las 03:00h. de la madrugada cuando comenzaban a salir al escenario TT Syndicate ante poco público. Unas 200 personas con rostros muy conocidos en la escena local con gente de los Cherry Boppers, Lorelei Green al completo que esa noche habían actuado en Bilborock, Santiago Delgado o hasta Piti de Zea Mays. Ya en el primer instrumental el grupo mostró la fuerza de sus sonido con una gran sección de vientos presente, la batería marcando bien el ritmo y la guitarra más protagonista que en otros grupos de este tipo de música. Su cantante Pedro Serra tiene el punto exacto de locura con sus caras, su puesta en escena y su sobre todo su voz con gritos incluido. El público se fue calentando poco a poco hasta que todo Algara acabó rendido y bailando al ritmo de TT Syndicate. Con el R&;B en el corazón, los portugueses no le hacen ascos al garage, con toques soul leves toques de swing como en el primer tema de su bis pero también esta presente el rock con un gran Nuno Riviera al guitarra aportando riffs con mucho fuzzs. Destacaron canciones como No Money o Movin´and a Groovin en el que la banda muestra que son una completa apisonadora en directo. Buen concierto de TT Syndicate en un horario algo tardío pero perfecto para animar todavía más una calurosa noche de lunes de agosto en las fiestas de Bilbao.

LA MAGIA, EL BLUES Y EL ROCK DE JAMES ROOM & WEIRD ANTIQUA LLENAN BILBOROCK DE GRANDES SONIDOS AMERICANOS

A pesar de estar convaleciente, James Room ofreció una intensa descarga de buena música.

Lugar: Bilborock.
Público: Rozando el lleno.
Duración: 45 minutos.
22/08/2017

   Noche dedicada a cantautores con raíz americana en la muestra de metal, pop- rock Aste Nagusia. Primer estaría Mikel Uraken en solitario con su sonido oscuro para dar paso a continuación a James Room & Weird Antiqua. Con una sala casi llena el público que se acercó en la tarde noche del martes disfrutó de un concierto para el recuerdo.

   Con la puntualidad habitual de Bilborock, James Room & Weird Antiqua salían al escenario. James Room con muletas actuó sentado debido a una rotura en el pie. Una pena pero de esta forma James Room se parecía más al gran B. B. King.  Y es que la música del grupo es al blues o al country pero sin olvidar el rock n´roll con grandes riffs. El concierto sonó de lujo y es que es difícil sonar mal con la gran banda Weird Antiqua con Índigo a la batería y Aitor Zorriketa en la guitarra, ambos en Quaoar. Descarga eléctrica de intensidad con grandes pasajes sonoros y James Room haciendo lo que quería con la voz. Tras una primera parte en el que Gabo "Brown" tocó el contrabajo, el grupo brindó al público todavía más intensidad rockera con el bajo con temas tan sobresalientes como Outside Woman Blues o Comin´ Down, todo un clásico en los conciertos de la banda, en donde un público feliz colaboró con la banda a cantar la parte final con sus lalas. Brillante concierto de James Room & Weird Antiqua demostrando que su propuesta está muy viva y que en nivel de grupos locales en Bizkaia está muy alto. La banda sonó espectacular, milimétrica y con riffs poderosos y James Room tiene una voz increíble  y perfecta para este tipo de música tan visceral pero a la vez sentimental. 

UN EMOCIONADO ANTONIO OROZCO ABARROTA ABANDOIBARRA EN UN CONCIERTO QUE QUEDARÁ EN EL RECUERDO DE LA ASTE NAGUSIA

Largas ovaciones en la despedida de un emocionado Antonio Orozco de su concierto de Bilbao.

Lugar: Abandoibarra.
Público: 15000 personas.
Duración: 138 minutos.
21/08/2017

  Era al menos la cuarta vez que Antonio Orozco visitaba Bilbao en fiestas. Esta ha sido la más exitosa tanto en público como en calidad de concierto. Su anterior visita a fiestas queda aún muy cercana (2014 en el Parque Europa). Entonces decíamos que Antonio Orozco ofreció un concierto muy corto (a penas 75 minutos con bises incluidos). Pero esta vez Antonio Orozco sudo la camiseta y se tiró casi 2 horas y 20 minutos de concierto en Abandoibarra sacándose la espina de su actuación hace unos meses en el Palacio Euskalduna en donde actuó enfermo y no pudo disfrutar todo lo que le gustaría. Una riada de gente se acercó hasta Abandoibarra y es que es un artista con mucho tirón. Mención especial para la campaña del Ayuntamiento sobre el No ES NO en contra de las agresiones sexistas en fiestas que recibió tímidos silbidos y es que estuvieron un cuarto de hora poniendo el vídeo que se ha realizado para concienciar al público pero el bucle de famosos diciendo lo mismo tanto tiempo llegó a aburrir a unos cuantos que estaban deseando que comenzará el concierto.

   A las 23.30h. en punto salían al escenario de un abarrotado Abandoibarra Antonio Orozco y su banda con Llegará. El comienzo fue trepidante con un gran sonido en donde el rock con toques andaluces estaba en primer plano. Con un público animado y metido en  el concierto desde el principio Antonio Orozco siempre intentó interactuar mucho con sus seguidores pidiendo palmas, manos en el aire y demás juegos. Mírate o la casi primeriza Te Esperaré daba muestras de las canciones de éxito de ayer y de hoy que posee el catalán. Este comienzo vertiginoso acababa con El Viaje. Una primera media hora de concierto cargado de éxitos, con gran ritmo y un Antonio Orozco saltarin y moviéndose todo el rato por el escenario con solvencia y simpatía con una banda que sonó fresca y rockera con 2 buenos guitarristas.

 Antonio Orozco soltó mucho discurso largo a lo largo de su concierto. El primer fue muy sentido y especial y es que paró un momento en el concierto para decirnos que eran duros días para él por lo sucedido casi a las puertas de su casa y que había que respetar a todos sin tener en cuenta la raza, la religión, el idioma o el sexo y pidió un instante de silencio en honor a las victimas de Barcelona. Era difícil silenciar a las más de 15000 almas de Abandoibarra que estaban de fiesta pero se consiguió para a continuación cantar Por Pedir Pedí. Los sentimientos empezaron a brotar para las mejores canciones de Antonio Orozco. Invitó a la chavala de 14 años de Bilbao, Maren, que la conoció en un programa de televisión para cantar Devuélveme la Vida ante los suspiros y voces del público y seguir con la estupenda Estoy Temblando. Tras estos 2 temas tan sentimentales realizó una versión correcta pero igual del clásico de El Último de la Fila Como un Burro amarrado a la Puerta del Baile.


   Tras una hora de concierto Antonio Orozco se tranquilizó y es que había tenido mucho desgaste entre saltos y correr por el escenario. Muestra de ello fue la casi despedida en primera instancia con Qué me Queda. Interminables 20 minutos de presentaciones de la banda, de juegos con el público de ¡Qué pasa! en plan chulesco para provocar, intentando la respuesta fácil del público con gritos de íooo o la que seguro que muchos cantan pero no conocen de quién es Seven Nation Army de los White Stripes. Muy cansino. Para acabar otra joya de Antonio Orozco más sentimental con Pedazitos de ti. Tras casi 5 minutos de descanso volvía a salir Antonio Orozco junto a su teclista. Otro largo monólogo contándonos su lado más solidario con el hospital infantil Juan de Dios y lo que habían conseguido gracias al apoyo de sus seguidores. Estuvo divertido cuando Antonio pidió al público que levantaran sus teléfonos móviles para abrir la aplicación de algo del pasado como el SMS para enviar un mensaje. Y efectivamente hubo jovenes que na sabían ni donde buscarlo, literal. Tras esta larga intervención y con Antonio Orozco solo llegó la mágica Mi Héroe dedicada a su amigo y productor Xavi Pérez desaparecido el año pasado y con el que tantas veces había tocado este tema con él. Preciosa canción cantada con mucho sentimiento a piano (pre grabado) y voz. Al acabar el catalán se hecho a un lado del escenario y el público le brindó una cerrada ovación de casi 5 minutos coreando su nombre. Antonio Orozco visiblemente emocionado se llevaba las manos a la cara y disfrutaba del momento agradecido.

   Volvió la banda para los últimos temas como Una y Otra Vez, No hay Más o su clásico Lo que tu Quieras Soy. Fin de concierto con toda la banda ocupando la parte delantera del escenario y recibiendo la ovación del público y Antonio y Maren en la parte de atrás en el centro. Tras abandonar toda su banda el escenario Antonio Orozco se quedó solo en el escenario recibiendo los aplausos y gritos y bromeó sobre irse pero el público pedía más. Como es habitual el catalán cogió su guitarra acústica para despedirse de Bilbao. Con sentimiento flamenco Abre la Puerta Niña de Triana, de nuevo Devuélveme la Vida, cantó el estribillo de Corazón Partio de Alejandro Sanz bromeando que el tema era suyo pero que no se lo dijeran a Alejandro y despedirse con Pedazitos de Ti. De nuevo salió toda la banda para recibir otra larga ovación con un Abandoibarra entegada y feliz. De nuevo se le pudo ver a Antonio Orozco muy emocionado por la gran respuesta del público.

   Antonio Orozco triunfó por todo lo alto en Bilbao. Dio un gran concierto y se gustó e hizo que gustará. El público salió muy contento (hasta los que habían ido arrastrados por otras personas). El concierto tuvo grandes momentos y sobre todo emocionantes pero se perdió mucho el tiempo entre juegos con el público, monólogos etc. Al menos le sobraron 20 minutos.

22 de agosto de 2017

EL AMOR Y EL DESAMOR DE LORELEI GREEN Y ELLAS EN LA MUESTRA DE POP- ROCK DE LA ASTE NAGUSIA 2017

Una de las 2 colaboraciones de Lorelei Green y Ellas en Bilborock dentro de la muestra pop- rock.

Lugar: Bilborock.
Público: 3/4 de entrada largo.
Duración: 115 minutos.
21/08/2017

   Tercera jornada de la muestra de metal, pop- rock Aste Nagusia con una gran entrada en Bilborock y hasta un grupo de seguidoras de Lorelei Green con carteles en las primeras filas. Una jornada marcada por el calor asfixiante de la villa pero por suerte en Bilborock se está bastante bien. Una jornada de bandas amigas que han compartido escenario varias veces a pesar de que son muy diferentes entre si y solo tienen en común el idioma de sus canciones, el castellano.

   Con una puntualidad que es de agradecer Lorelei Green comenzaba su concierto en formato de quinteto sin batería. Y es que la música de Leire Aparicio y su banda es minimalista y muy tranquila en donde las letras y la gran voz de Leire llevan el peso de las canciones. Todo un manual de auto ayuda sobre el amor y el desamor es lo que ofreció Lorelei Green en su concierto en Bilborock. Voz sugerente, a veces susurrante y a pesar de los nervios (dijo que ella más bien se caracteriza por ser una persona tranquila) completó un buen concierto en las voces. A pesar de ello una sala tan grande con un público con ganas de fiesta no es el mejor lugar para escuchar a Lorelei Green. Su música es relajada, con pocos matices (percusión, contrabajo, guitarra acústica y flauta y saxo) y sobre todo Leire se enredó en presentaciones largas a pesar de que dijera que le hubiese gustado tocar más y que había dejado muchas canciones que le gustaban fuera del repertorio.

    En cuanto a las canciones Lorelei Green presentó muchas canciones de su disco publicado el año pasado Aviones de Papel pero también presentó varios temas nuevos como el que cantó junto a Iñaki Arza de Ellas, Balas de Plata. Destacó la canción La Función a piano y voz en la que Leire invitó a Iñigo "Blablacar" y es que lo conoció vía internet en un viaje a Galicia compartiendo coche y charlas durante 6 horas. No faltaron canciones de amor y humor como Salvavidas o Antes del Desastre en donde invitó al público a cantar el estribillo. Para cerrar la canción que da título a su primer disco en donde al acabar lanzaron varios aviones de papel en el que en uno de ellos había una sorpresa en forma de letra para poder ir al puesto de merchandising y tener el disco de la banda. 

   A las 21.00h. ya estaban sobre el escenario de Bilborock el cuarteto masculino bizkaino Ellas antes conocidos como Mild. Están a punto de publicar nuevo disco en otoño y su concierto en la Aste Nagusia fue uno de los primeros lugares en donde pudimos escuchar varios temas de este nuevo lanzamiento del grupo. Ellas no esconden sus influencias y beben del indie nacional desde Supersubmarina a los que han teloneado varias veces hasta Niños Mutantes. Dedicaron el concierto a su amigo Iker allá donde esté y destacaron temas como En esta Ciudad o la mejor de la noche Caramelo de Miel con un sonido más acústico y diferente a lo escuchado hasta entonces. Repitieron colaboración con Lorelei Green en el tema Ya no en donde volvió a aflorar temas de amor. Noviembre será el primer single del nuevo disco y se pudo escuchar en la recta final. Máximas Mínimas no lució por continuos acoples en el micro y se despidieron con Vidas Gastadas en donde volvieron al indie rock con algún sonido pre grabado de teclados. Un concierto correcto en donde tal vez destacaron más los temas más pausados con guitarra acústica. 

21 de agosto de 2017

AMARAL REINA EN ABANDOIBARRA EN UN NOCHE PARA EL RECUERDO DE LA ASTE NAGUSIA 2017

Amaral creando un ambiente más íntimo y bonito con su gran puesta en escena en Bilbao.


Lugar: Abandoibarra.
Público: 12500 personas.
Duración: 120 minutos.
20/08/2017

   Amaral va a cumplir 20 años desde que publicarán su primer disco y durante su larga carrera han tenido una gran progresión. Uno de sus primeros conciertos en Bilbao fue en Bilborock presentando su primer disco homónimo ante poco público. Un par de años más tarde publicaron un segundo disco con el que consiguieron hacerse un pequeño nombre en la escena musical y vinieron a Bilbao en formato de dúo acústico al Café Teatro Mystic llenándolo. Desde entonces el grupo ha ido ganado en popularidad y ventas. Aún se recuerda su concierto en la añorada plaza del Gas de Bilbao en su primera visita a las fiestas de Bilbao. Hacía 10 años que Amaral no pisaban las fiestas de Bilbao desde que tocarán en Botika Vieja ante más de 20000 personas. Durante este tiempo la música del dúo ha virado un sonido algo más indie consiguiendo hacerse un hueco entre la escena festivalera nacional y haciendo también grandes recintos. Sus 2 últimas visitas a Bilbao presentando sus 2 últimos discos fueron en el Palacio Euskalduna y en el Bilbao Arena de Miribilla. En estos últimos años Amaral ha dejado de hacer conciertos gratuitos y el de Bilbao era una de las 2 únicas excepciones de la actual gira que acabará en Madrid a finales de octubre (Wiznik Center). El de Bilbao querían que fuese un concierto con carácter reivindicativo en favor de los derechos del LGTB. Así aparecieron sobre el escenario a las 23:30h. la concejala del Ayuntamiento, el alcalde y un ex pregonero de las fiestas de Bilbao y presentador de una televisión local. Supuestamente hablaban en nombre del grupo pero nadie de Amaral estaba presente en el "mitín" ofrecido tanto por el presentador como por el alcalde intentando tener sus minutos de protagonismo. Fue un acto artificial y sin mucho sentido en donde el alcalde tuvo que sufrir tímidos silbidos y que además y a lo largo del concierto no se volvió a mencionar ni tan siquiera nada sobre el LGTB.

   A las 23:35h sonaba All Tomorrow´s Parties de la Velvet Underground para dar salida a Amaral. Eva salió la última ante los aplausos del público que casi llenaba Abandoibarra. Unas Veces se gana y otras se pierde fue el primer tema en donde ya se dejaba ver la gran escenografía del grupo con una luna y un faro en la pantalla redonda en el fondo del escenario. Eva se despojó de su chaqueta para mostrar su elegante vestido negro escotado para continuar con la rockera Revolución en donde no paró de contonearse y agitarse al ritmo de un tema potente con un gran sonido en donde todo estaba en su sitio. El setlist de Amaral en Bilbao estuvo plagado de éxitos del dúo zaragozano como Kamikaze o la más pop Salir Corriendo en donde se dejaron escuchar los primeros coros del público.

   Amaral estuvieron acompañados por otros tres músicos en donde destacó un descomunal Toni Toledo a la batería que ya le destacamos en su anterior visita a Bilbao en mayo como batería de Iván Ferreiro. Pero Amaral también incluyeron temas de su último disco como el tema que da título a este disco Nocturnal con una gran escenografía con estrellas y bolas de cristal en el fondo o Lo que nos Mantiene Unidos aunque fueron las canciones antiguas la que mayor pegada tienen. Con Días de Verano el público empezó a batir las palmas para a continuación cantar temas como El Universo sobre mi con una Eva forzando sus cuerdas vocales y tocando armónica y guitarra. 500 Vidas fue una de las que mejor les quedaron de su último disco. Amaral también cambiaron las formas de sus temas como Estrella de Mar que la despojaron de su carácter electrónico para acercarse más a un indie rock más logrado. Pequeño descanso con la acústica La Niebla (de las más flojas de la noche) y encarar la recta final del concierto en donde los sentimientos y las ganas de cantar y emocionar al público fueron en aumento.

  Con un aire más folk acústico llegó  Moriría por Vos (la de Nicolas Cage en Living Las Vegas) con un público con los móviles en el aire. La cima del concierto Como Hablar (tal vez la mejor canción de la carrera del dúo) con un inicio tranquilo con solo guitarra acústica para ir incorporando el resto de instrumentos y conseguir crear un sonido envolvente y mágico para un tema con mucha alma. De nuevo volvió la intensidad y el sentimiento con Hoy es el Principio del Final y una intro con Eva a la armónica a lo Ennio Morricone daba paso a Marta, Sebas, Guille y los Demás con un público saltando y gritando su Oh. Con  Chatarra llegaron unos sonidos algo experimentales y con Hacia lo Salvaje en una versión algo más deslucida que en el disco se despedían del público. Llegaron los bises con Llévame muy Lejos, primer single de este nuevo disco, de nuevo con un sonido más indie y cierta experimentación y acabar con Sin ti no Soy Nada con un público de nuevo cantándola. Nueva despedida. Pero Amaral volvieron a salir para la última de la noche y conseguir una comunión total con los presentes con Nadie nos Recordará en el que la banda dejó de tocar en la parte final para oír cantar y aplaudir al público y Eva y Juan al borde del escenario vivir ese momento de comunión total y feliz.
   Muy buen concierto de Amaral una vez más en Bilbao. Con un gran sonido en todo momento y con una gran escenografía demostraron ser un grupo que sigue teniendo un gran tirón entre el público. Sus canciones actuales tienen menos pegada entre el público más comercial que las antiguas pero siguen teniendo algo especial. A pesar de ello este concierto está por encima de la media de cualquier concierto que tenemos en cualquier fiesta. Amaral demostraron mucha profesionalidad y calidad con gusto por los detalles y las melodías además de unas letras que dicen más cosas de lo que la gente cree. 

20 de agosto de 2017

ZEA MAYS CELEBRARON EN ABANDOIBARRA SU PRIMER CONCIERTO EN LA ASTE NAGUSIA DE BILBAO HACE 20 AÑOS

Los bilbaínos Zea Mays en plena actuación de celebración de sus 20 años de carrera.

Lugar: Abandoibarra.
Público: 2500 personas.
Duración: 100 minutos.
19/08/2017

   Pinchazo esperado de Zea Mays en la primera jornada de las fiestas de Bilbao en Abandoibarra. Poco público se acercó para ver al cuarteto de Rekalde que sigue girando presentando su último disco Harro y celebrando sus 20 años de carrera. Se daba además la circunstancia que en la misma fecha que el concierto de Abandoibarra fue su debut en la Semana Grande bilbaína, en la konpartsa Sin Cuartel. 

   Con algo más de 5 minutos de retraso, cosa rara en un concierto oficial, comenzaba Zea Mays en Abandoibarra. Un concierto que fue de menos a más y es que el sonido no fue muy bueno en buena parte del concierto. Sobre todo en las primeras canciones el cuarteto no tenía un sonido unificado y la voz y cada uno de los instrumentos no sonaban compactos. El bajo demasiado alto, la batería  casi ni se oía y la guitarra en un segundo plano. La voz de Aiora, una de las más destacada de la escena vasca, tampoco se imponía. Vestidos completamente de negro y Aiora con pañuelo de fiestas, el concierto comemezaba a mejorar con el tema Orain. Un tema con una melodía envolvente que en el disco está cantado a dúo por Santi Balmes de Love of Lesbian.

   El grupo repasó buena parte de su último disco en la primera media hora de concierto dejando para la parte final algunas de sus joyas de sus anteriores discos. Pararon unos minutos en mitad del concierto para brindar con los presentes por los 20 años de su primer concierto en la Aste Nagusia en Sin Cuartel. El concierto comenzaba a despegar con canciones como Elektrizitatea de 2000 en donde la voz de Aioa comenzaba a imponerse y la guitarra de Piti. A pesar de ello el concierto fue algo frío y es que el público no colaboraba y el grupo estuvo poco comunicativo. Una de las pocas comuniones entre el público y Zea Mays fue en tal vez el tema más clásico de la banda como es Negua Joan da eta en donde no podía faltar la interprete de signos sobre el escenario y una explosión de confetis en forma de mariposas. En esta ocasión el público si cantó la canción. Ya en la recta final también sonaron temas como Prozac Zarporea pero destacó por encima de todas, la poderosa Bi Bihotz, Bi Ero a un ritmo casi funk y en la que incluyeron un pequeño pasaje del Get Lucky de Daft Punk. Ya en los bises y a petición del público que estaba deseando poder cantarla la canción Kukutza III con una nueva explosión de confetis y con colaboraciones especiales a ritmo de hip hop. 
   Como decíamos un concierto de menos a más en un Abandoibarra algo desangelado. Zea Mays es uno de los grupos bilbaínos más veteranos de la escena euskaldun pero no tienen esa conexión que otros grupos euskaldunes tienen con la juventud. Tienen canciones más elaboradas con trabajadas melodías que estos grupos pero les vino grande el escenario principal. Para el grupo seguro que fue un concierto muy especial y es que han pasado de tocar hace 20 años en una txozna a tocar en el escenario principal de fiestas. Fue un concierto con buenos momentos y canciones disfrutables pero algo frío en la puesta sobre el escenario.

LA NAVE 9 DESPEGÓ EN SU PRIMERA JORNADA DE LA ASTE NAGUSIA 2017 CON EL GUSTO POR LOS SONIDOS INSTRUMENTALES DE WET CACTUS Y ACID MESS

El trío Acid Mess fueron los encargados de cerrar la primera jornada en la Nave 9.


Lugar: Nave 9
Público: 150 personas.
Duración: 155 minutos.
19/08/2017

   Debut en las fiestas de Bilbao de la nueva aventura llamada Nave 9 en la terraza del Museo Marítimo. Junto a la ría y debajo del puente Euskalduna se van a desarrollar varios conciertos a lo largo de esta Semana Grande con claro acento local. A pesar de ello la primera jornada estaba protagonizada por 2 grupos de fuera de nuestras tierras. Uno de la casi vecina Suaces y el otro grupo asturiano. Una velada para los amantes del stoner rock.

   Puntuales a la cita, 19:30h. salían al escenario el cuarteto cántabro Wet Cactus. El cuarteto hizo un concierto de más a menos con una muy buena primera media hora en donde las guitarras rugían bien y la voz tenía un mayor protagonismo que en ocasiones nos recordaba a la de Kurt Kobain de Nirvana. Wet Cactus ofrecen un sonido puro de stoner rock a 2 guitarras con un bajo muy presente y con canciones largas y muchas partes instrumentales. Las buenas sensaciones de la primera media hora se diluyeron en la segunda media hora a raíz de un problema de Dani con el bajo. El concierto perdió tensión y la banda se desconcentró. Estuvieron 10 minutos con un tema instrumental y cuando parecía que lo habían solucionado el otro rubio de la banda, a la guitarra, también tuvo algún problema con su instrumento. En  fin un concierto irregular.

 A finales de abril el trío ovetense Acid Mess ya estuvo tocando en una sala de Santutxu y ahora volvían con un reportorio diferentes, más variado y extenso. Así lo comunicó su guitarrista al principio del concierto. El trío ofreció un gran concierto en donde, efectivamente, hubo mucha variedad dentro del rock. Canciones largas rozando los 10 minutos, con largos desarrollos instrumentales  y con pocas canciones cantadas. Desde la psicodélica al progresivo la banda fue repasando canciones antiguas como Madre Muerta de su anterior EP a canciones más recientes o hasta alguna versión irreconocible. El grupo se mostró muy compacto demostrando ser grandes músicos mostrando gran poderío y dominio en las distorsiones tanto en el bajo como de la guitarra. Sonaron más melódicos que Wet Cactus con canciones más elaboradas y buscando más matices. El trío ofrecía ciertos pasajes más tranquilos para luego descargar toda su furia con riffs muy potentes. El público despidió a Acid Mess con una gran ovación y pidiendo otra. El grupo volvió con un tema más instrumental de casi 10 minutos para completar una hora y veinte minutos de un gran y variado concierto.